TAN CERCA Y TAN EXTRAÑOS
(Tan preto e tan estraños)
Zaida Gómez / Julio Fernández
INTRODUCCIÓN
Tan cerca y tan extraños es un proyecto intermedia sin campo definido (artes escénicas, instalación audiovisual, arte de acción, performance…)
Conjuga diferentes lenguajes y semánticas difusas con la intención de crear paradojas de-ntro de la complejidad de la comunicación (metáfora sobre lo extrañamiento que se produce cuando operan canales de diversa índole, inesperada experiencia multisensorial en un lugar no común, contacto inaudito con la otredad, reconocimiento del cuerpo como continente plástico de emociones…).
El público es partícipe y al mismo tiempo explorador y voyeur.
La artista interacciona con el espectador.
La dramaturgia corporal sorprende al visitante en su intimidad.
Ficha técnica:
Espacio necesario: 4m x 4m x 4,20m (alto)
DVD video PAL, 6 minutos 53 segundos.
DURACIÓN: (A convenir: 2 a 3 horas, con performances “individuales” y consecutivas de 7 – 8 minutos).
Recorrido:
Museo Verbum (Casa das Palabras). Vigo. Octubre de 2008
Festival ALT de las artes escénicas. Casa das Artes, Vigo. Marzo de 2009
FESTUS (Festival de las artes de calle). Junio de 2009
DESCRIPCIÓN DE LA INSTALACIÓN
Festival de Torelló, Junio de 2009
Habitáculo de aproximadamente 3m x 2,5m x 2,5m en el que se proyecta un vídeo en su parte superior (techo-pantalla de retroproyección) a través de un espejo colocado a 45 grados.
Altura total: 4,20m.
Dimensiones de la pantalla de retroproyección: 2,8m x 2m.
Abertura de entrada en uno de los laterales con una anchura de 45cm.
Mientras el exterior del habitáculo conserva su estructura de fabricación (carpintería), el in-terior estará pintado de negro y en el suelo se colocará una moqueta también de color negro.
Contiene dos almohadas blancas.
En el lugar que corresponde a la almohada de la izquierda estará tumbada la performer.
El audio será recibido a través de auriculares inhalámbricos.
Dentro de este espacio se colocarán dos cámaras, una de ellas grabará todo lo que ocurra en el interior desde una perspectiva cenital, a otra se conectará mediante circuito cerrado a un ordenador que modificará (y distorsionará) a tiempo real a imagen recibida desde un sector de la habitación (lo que corresponde a las cabezas de performer y visitante) (para esto se utilizará un programa de VJ pregrabado) .
En puntos estratégicos de la estructura se instalarán 8 mirillas de puerta a través de las cua-les también se podrá observar (aunque de manera muy difusa) todo el interior.
El espejo que sirve la imagen a la retroproyección tendrá fisuras verticales que ocasionarán en la imagen que, finalmente ve el espectador, una sensación tridimensional (con perspectiva) y con textura reticular.
Museo Verbum, 2008
DESCRIPCIÓN DE LA ACCIÓN / PERFORMANCE
La acción se desarrollará durante un tiempo a convenir (de 2 a 4 horas) en el cual aconte-cerán las performances de forma individual.
El visitante sólo podrá entrar de uno en uno.
Se tomará una fotografía antes de entrar (y otra al salir).
En caso de realizar grabaciones en el interior se informará debidamente (bajo ningún con-cepto las imágenes tomadas serán utilizadas de forma pública)
Se pedirá al visitante que se descalce y se le ayudará a colocarse unos auriculares.
Por último se le indicará que entre y se tumbe boca arriba en el lugar donde se encuentra la almohada vacía.
Dentro, y una vez tumbada, la persona en cuestión comenzará a oír a través de los auriculares el texto (con la voz de la performer).
La performer -Zaida Gómez-, con ojos cerrados ejecutará su partitura de movimientos que acabarán con un abrazo (su cabeza delicadamente posada sobre el corazón del visitante).
La habitación estará perfumada con hierbas naturales.
Duración del audio y video: 7 minutos.
Tiempo aproximado de la performance: 8-9 minutos.
La información documental (literaria, fotográfica y experiencial) se incluirá en el diario de a bordo.
AUDIOVISUAL
En un principio se partirá de una experiencia preexistente (performance anterior) grabada y modificada mediante croma en la que se incluyen efectos que alteran la percepción de la realidad emitida.
Su estructura rítmica estará de acuerdo con el audio y contendrá imágenes de la performer en una situación análoga junto a otras tomadas en medio urbano y un lugar de tránsito (ca-lle).
En caso de que este proyecto avance y se extienda al largo del tiempo o en lugares diferen-tes, podría darse el caso de la modificación de las imágenes del audiovisual por otras que correspondan a la memoria sensorial que la performer va adquiriendo.
FUNDAMENTACIÓN CONCEPTUAL
Es en la superficie, en la piel del mundo único, donde se escenifican las contradicciones de una sociedad que avanza de desigual manera: Mientras en el ámbito intelectual y cognitivo no existen límites, la apatheia se derrama en los modos de vida contemporáneos hasta el punto de provocar innumerables barreras que alcanzan el más elemental y cotidiano.
En juego no sólo están las emociones, también la propia conciencia y la percepción de la realidad. Somos individuos en la medida que nos encontramos con otros ser y logramos establecer un lenguaje que nos ayude a reconocer y reconocernos.
El pensamiento lógico, esencial para la comprensión, no tiene una aplicación indiferenciada sino que depende de los atributos físicos. La oposición entre lo sí y el no, los ordenamientos implícitos que dictan el que es posible y lo que no, desde una reflexión predeterminada, impide descubrir las auténticas propiedades físicas del mundo que nos rodea.
Los procedimientos mecánicos atemorizan la sensorialidad, o la debilitan, pero en gran me-dida este mecanicismo no es casual sino que obedece a premisas sin aclaración ni confir-mación: sin experiencia. Sólo desde el modo de comportamiento experiencial es posible que las respuestas broten de lo más íntimo del ser.
La materialización del pensamiento, la capacidad para ahondar en la invisibilidad de lo visi-ble, el desarrollo de las facultades sensitivas, la abertura de posibilidades poéticas, vigías hacia el extraordinario y ajeno a las realidades preconcebidas, no sólo constituyen una fina envoltura del proceder analítico: son caminos que conducen a la disolución del extrañamiento, y por lo tanto la una percepción nueva y afinada.
La experiencia del cuerpo, del espacio, de los límites de la voluntad, los sentidos apuntando hacia la presencia imborrable del otro, depararán un encuentro con el espejo figurado, una visión no menos real, pero perteneciente la otra dimensión, un desconocido lugar no común, en el que los acontecimientos están regidos por el asombro y la ausencia de lógica conocida.
En esta nueva superficie, en la película que separa -pero en la que también conviven- dife-rentes comprensiones de conceptos universales, el yo recobra su libertad de intención y de acción.
ROSTROS
(antes y después)
